阳光亮得刺眼，鲜花开得正艳，北欧村庄的白昼藏着最冷的恐怖。集体哭喊中，丹妮从崩溃的孤女变成献祭男友的五月女王。那些雪白长袍裹着原始野蛮，所谓传统不过是群体吃人的糖衣。最后火光映亮她的笑，才发现温暖比黑暗更窒息。

这部影片，与其说是恐怖，不如说是令人不安和disorienting。视听语言所创造的扭曲感（上下颠倒的航拍、不断旋转的用镜、以及片中对致幻后感官错乱的模拟）实际象征着背后世界观的颠覆和倒错：在崇尚理性、秩序但冷漠、伪善的现代父系文明，和“原始”、“野蛮”但共情力高的传统母系文明之间，哪个更为“开化”？Ari对“邪教”的精彩描绘，为影片创造极大的张力，让观众的认知跟随人物一同下坠。随着影片结尾，祭祀房屋的崩塌，人物和观众的意识形态也被一举击碎，不同的是女主人公的新三观得以重建，但观众却只能在感官和认知紊乱的眩晕感中被迫离场。

邪教的异化能效建立于人类社会的语言失效和沟通割裂，仪式承载了从被排斥到被接纳的过渡，恐怖感较《遗传厄运》略逊，但是整体营造出一种“吸入”式沉浸，还原在文本语境（北欧视觉风格）中的身体感受，以及坠入深渊般失去意识的绝望氛围。戏剧材料跟母题上跟前作有相当的一致性（集体、宗教、异化），但导演的创造力在于能够针对不同的剧作概念构造出不同视听模式（观看的嵌套 →空间的透视化），他跟波兰斯基的共性在于深知惊吓和恐惧的差别，并且尽可能地摒弃类型经验所决定的手法和元素（全片白昼的设定就非常挑衅），而是确保人物在连贯的空间构建中的完整体验。

终于看了！不得不承认，虽然观影途中一度wtf问号满天飞，但觉得还是蛮好看的。不必解读那些符号（当然解读本身也是有意义的），只要去感受即可，一种超脱日常的集体主义浸染下的恐怖机理，洗脑同化控制，“美”与“恶”的一体两面。不知道导剪版会多哪些内容。虽然在我这比不上《遗传厄运》，但是整个过程还是蛮享受（？）的。三星半。

近年来特别喜欢看美国白人世界观坍塌的作品。轻视敌视不敬不了解的文化的人，都将受到惩罚。补看导演剪辑版。